Descrição: Embora lançado no início dos anos 70, este filme é frequentemente associado à comédia dos anos 80 devido à sua popularidade contínua. É uma paródia hilária dos filmes de terror clássicos, com Gene Wilder no papel principal.

Fato: Mel Brooks e Gene Wilder escreveram o roteiro juntos, e o filme foi filmado em preto e branco para homenagear os filmes de terror antigos.

Descrição: Este filme é uma comédia sobre o mundo do golfe, cheio de personagens excêntricos e situações absurdas. É um retrato humorístico da cultura de classe alta dos anos 80.

Fato: Bill Murray improvisou muitas de suas cenas, incluindo a famosa cena do gopher. O filme ajudou a lançar a carreira de Chevy Chase.

Descrição: Steve Martin estrela nesta comédia sobre um neurocirurgião que se apaixona pelo cérebro de uma mulher. É uma comédia absurda e cheia de piadas inteligentes, típica do humor dos anos 80.

Fato: O filme foi dirigido por Carl Reiner, que também dirigiu outros clássicos de comédia com Steve Martin. A ideia do filme veio de uma piada que Martin fez durante uma entrevista.

Descrição: A família Griswold parte em uma viagem desastrosa para o parque de diversões Walley World. Este filme é uma comédia de estrada que satiriza as viagens familiares e as expectativas de férias perfeitas.

Fato: O carro usado pela família Griswold, um Wagon Queen Family Truckster, foi criado especificamente para o filme e se tornou um ícone cultural.

Descrição: Este filme combina comédia, drama e artes marciais, contando a história de um adolescente que aprende karatê para se defender dos valentões. É um filme que captura o espírito de superação e amizade dos anos 80.

Fato: A famosa cena do "cera polir, cera tirar" foi inspirada em um método real de treinamento de karatê. Pat Morita foi indicado ao Oscar por seu papel como Sr. Miyagi.

Descrição: Embora seja mais conhecido por sua aventura de viagem no tempo, este filme tem um humor característico dos anos 80, com Marty McFly e o excêntrico Dr. Emmett Brown.

Fato: Michael J. Fox foi escolhido para o papel de Marty depois que Eric Stoltz foi considerado inadequado para o papel. A cena do skate foi inspirada em uma experiência real de um dos produtores.

Descrição: Este filme reúne cinco adolescentes de diferentes grupos sociais que, durante um dia de detenção, descobrem que têm mais em comum do que pensavam. É uma comédia dramática que explora temas de identidade e aceitação com um humor muito característico dos anos 80.

Fato: O roteiro foi escrito por John Hughes em apenas dois dias. A cena icônica de "Don't You (Forget About Me)" foi filmada em uma única tomada.

Descrição: Este filme é um clássico absoluto dos anos 80, onde Ferris Bueller decide tirar um dia de folga da escola e se aventura em uma série de aventuras hilariantes pela cidade de Chicago. A comédia é leve, mas cheia de momentos que definem a juventude da época.

Fato: Matthew Broderick, que interpreta Ferris, foi escolhido para o papel depois de impressionar o diretor John Hughes com sua performance no palco. O carro de Ferris, um Ferrari 250 GT California Spyder, era na verdade um réplica feita de fibra de vidro.

Descrição: Uma história de amor adolescente com um toque de comédia, onde Andie, uma garota de classe trabalhadora, enfrenta dilemas sociais e de coração. O filme captura perfeitamente a moda e a música dos anos 80.

Fato: Molly Ringwald, a protagonista, era a musa de John Hughes, aparecendo em vários de seus filmes. A trilha sonora do filme é considerada uma das melhores da década.

Descrição: Arnold Schwarzenegger como um policial disfarçado de professor de jardim de infância é uma combinação que só poderia resultar em risos. Este filme é uma comédia de ação que mistura o humor infantil com a seriedade de um caso policial.

Fato: O papel de Schwarzenegger foi originalmente escrito para Sylvester Stallone. O filme foi um dos primeiros a mostrar Schwarzenegger em um papel mais cômico.

Descrição: Embora seja mais conhecido como um western, este filme tem elementos cômicos que destacam a ironia e o humor sutil, especialmente nas interações entre os personagens principais.

Fato: John Wayne e James Stewart, dois ícones do cinema, estrelam juntos neste filme. A frase "Quando a lenda se torna fato, imprima a lenda" é uma das mais famosas do cinema.

Descrição: Este filme é um marco das comédias de praia, capturando a cultura jovem e despreocupada dos anos 60, com surf, música e muita diversão.

Fato: Foi o primeiro de uma série de filmes de "beach party" que se tornaram populares na época. O filme ajudou a lançar a carreira de Annette Funicello.

Descrição: Jerry Lewis interpreta um professor tímido que inventa uma poção que o transforma em um homem confiante e charmoso, resultando em situações hilárias.

Fato: O filme foi um dos primeiros a explorar o tema de dupla personalidade de forma cômica. Lewis também dirigiu o filme.

Descrição: Uma aventura cômica que mistura elementos de comédia, ação e romance, com um herói que viaja pelo mundo para resgatar sua amada.

Fato: O filme foi um grande sucesso na França e ajudou a consolidar a carreira de Jean-Paul Belmondo como ator de ação e comédia.

Descrição: Uma corrida épica ao redor do mundo, cheia de humor pastelão, personagens excêntricos e uma rivalidade hilariante entre dois pilotos.

Fato: O filme foi um dos mais caros da época, com um orçamento de 12 milhões de dólares. A cena da torta na cara é uma das mais longas e famosas do cinema.

Descrição: Embora seja mais um thriller, este filme tem momentos cômicos, especialmente na interação entre os personagens militares e suas tentativas de encobrir crimes.

Fato: O filme foi baseado no romance de Hans Hellmut Kirst e contou com um elenco estelar, incluindo Peter O'Toole e Omar Sharif.

Descrição: Este filme introduziu o icônico Inspetor Clouseau, cuja desastrada investigação de um roubo de joias é uma das comédias mais memoráveis dos anos 60. A mistura de humor físico e verbal faz deste um clássico atemporal.

Fato: O papel do Inspetor Clouseau foi inicialmente oferecido a Peter Ustinov, mas foi recusado. A trilha sonora do filme, composta por Henry Mancini, ganhou um Oscar.

Descrição: Embora seja uma produção italiana, este filme foi amplamente dublado e exibido em português, trazendo uma comédia sobre um casal gay que tenta impressionar os pais conservadores do noivo de seu filho.

Fato: O filme foi um grande sucesso internacional e inspirou várias adaptações, incluindo um musical da Broadway.

Descrição: Este filme é uma comédia sobre um médico que, após uma experiência científica, começa a encolher, levando a situações cômicas e surreais.

Fato: Foi baseado no romance "The Shrinking Man" de Richard Matheson. A ideia de um homem encolhendo foi considerada inovadora para a época.

Descrição: Uma comédia militar onde uma mulher se disfarça de homem para se alistar no exército, resultando em situações cômicas e confusões.

Fato: O filme foi um dos primeiros a explorar o tema de disfarce de gênero de forma cômica.

Descrição: A comédia romântica que aborda a crise de identidade de um jovem recém-formado, com um humor que reflete a confusão e a liberdade dos anos 70.

Fato: A trilha sonora do filme, com a famosa música "Mrs. Robinson" de Simon & Garfunkel, se tornou um ícone da época.

Descrição: Uma sátira política que captura a ironia e o cinismo dos anos 70, mostrando a campanha de um advogado idealista que se transforma em um político oportunista.

Fato: O filme foi inspirado na campanha presidencial de George McGovern em

Descrição: Embora seja um filme de terror, há momentos de humor negro e alívio cômico que refletem a tensão e a estranheza dos anos 70.

Fato: O filme foi um dos primeiros a usar efeitos especiais para criar cenas de terror realistas.

Descrição: Uma comédia de crime com um toque de nostalgia dos anos 30, mas com um humor que ressoa com a audiência dos anos 70.

Fato: O filme ganhou sete Oscars, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor.

Descrição: Embora seja mais conhecido por seu drama, este filme tem momentos de humor negro que capturam o espírito dos anos 70, especialmente nas cenas de Vito Corleone jovem.

Fato: O filme foi o primeiro a ganhar dois Oscars de Melhor Ator Coadjuvante para Robert De Niro e Lee Strasberg.

Descrição: Uma comédia de ficção científica que explora a alienação e a estranheza dos anos 70 através de um alienígena que chega à Terra.

Fato: David Bowie, que interpretou o alienígena, foi escolhido pelo diretor por sua aparência e personalidade enigmática.

Descrição: Uma comédia de faroeste que brinca com os clichês do gênero, trazendo um humor leve e satírico típico dos anos 70.

Fato: O filme foi um dos primeiros a satirizar o gênero western, que estava em declínio na época.

Descrição: Embora lançado no final dos anos 80, este filme é um clássico que influenciou a comédia dos anos 90. Ele retrata um dia na vida de cinco adolescentes de diferentes grupos sociais que se encontram em detenção escolar.

Fato: O diretor John Hughes escreveu o roteiro em apenas dois dias. O filme foi um dos primeiros a explorar profundamente a dinâmica entre adolescentes de diferentes subculturas.

Descrição: Este filme é um marco da comédia familiar dos anos 90, onde um inventor encolhe acidentalmente seus filhos e os vizinhos, levando-os a uma aventura épica no quintal de casa.

Fato: O filme foi um sucesso tão grande que gerou duas sequências e uma série de TV. A ideia original era de que as crianças fossem encolhidas para o tamanho de insetos, mas isso foi alterado para um tamanho mais visível.

Descrição: Outro papel icônico de Jim Carrey, onde ele interpreta um detetive de animais excêntrico e cheio de energia, resolvendo casos com um humor único.

Fato: O filme foi um dos primeiros sucessos de Jim Carrey, catapultando sua carreira. A cena do nascimento do golfinho foi feita com um boneco, mas a reação de Carrey foi genuína.

Descrição: Com Jim Carrey no auge de sua carreira, este filme mistura comédia com fantasia, onde um homem tímido encontra uma máscara mágica que o transforma em um personagem caótico e hilário.

Fato: A máscara usada no filme foi inspirada em desenhos animados e quadrinhos, especialmente no personagem Tex Avery. Jim Carrey improvisou muitas das cenas mais engraçadas.

Descrição: Eddie Murphy brilha neste remake do clássico de Jerry Lewis, onde ele interpreta um cientista que cria uma fórmula para transformar sua aparência e personalidade, resultando em situações cômicas.

Fato: Eddie Murphy interpretou sete personagens diferentes no filme, incluindo a família de seu personagem principal. A maquiagem para cada personagem levava horas para ser aplicada.

Descrição: Uma paródia dos filmes de espionagem dos anos 60, este filme traz Mike Myers como o agente secreto Austin Powers, que é descongelado nos anos 90 para combater seu arqui-inimigo.

Fato: Mike Myers escreveu o roteiro originalmente como um filme de TV, mas foi convencido a transformá-lo em um longa-metragem. O personagem de Dr. Evil foi inspirado em vários vilões de filmes de James Bond.

Descrição: Jim Carrey novamente, desta vez como um advogado que, após o desejo de seu filho, não consegue mais mentir, levando a situações hilárias.

Fato: A cena em que Carrey bate a cabeça no banheiro foi feita em uma única tomada, pois ele realmente se machucou. O filme foi um dos maiores sucessos de bilheteria de Carrey.

Descrição: Este filme captura a essência do último dia de aula do ensino médio, com várias histórias entrelaçadas e um elenco jovem que se tornou icônico.

Fato: Muitos atores que se tornaram famosos depois, como Seth Green e Jennifer Love Hewitt, tiveram seus primeiros papéis significativos aqui. O filme foi inspirado por "American Graffiti".

Descrição: Uma comédia romântica que segue um homem tentando reconquistar seu amor de adolescência, resultando em uma série de eventos desastrosos e hilariantes.

Fato: A cena do cabelo preso na porta foi improvisada e se tornou uma das cenas mais memoráveis do cinema. O filme foi um dos primeiros a usar a internet como parte da trama.

Descrição: Embora lançado no início dos anos 2000, este filme é uma comédia que reflete o humor e as situações dos anos 90, com Steve Carell como um homem de 40 anos que nunca teve relações sexuais.

Fato: Steve Carell improvisou muitas das cenas mais engraçadas. O filme foi um dos primeiros sucessos do diretor Judd Apatow, que se tornou conhecido por suas comédias de humor adulto.

Descrição: Este clássico de Errol Flynn traz humor e aventura em uma história de Robin Hood, que, embora não seja exatamente da Renascença, captura o espírito da época com seu humor e romantismo.

Fato: O filme foi um dos primeiros a usar a tecnologia Technicolor, tornando-se um marco na história do cinema.

Descrição: Embora seja um western, este filme de John Ford tem momentos de humor e ironia, com um cenário que lembra a Renascença em sua abordagem à justiça e à moralidade.

Fato: O filme é conhecido por sua famosa frase: "Quando a lenda se torna fato, imprima a lenda."

Descrição: Embora não seja uma comédia pura, este filme mistura elementos de mistério, humor e crítica social, ambientado em um mosteiro medieval durante a Renascença. A investigação de um monge franciscano sobre uma série de assassinatos é cheia de momentos cômicos.

Fato: Sean Connery foi indicado ao Oscar de Melhor Ator por seu papel neste filme. A adaptação do romance de Umberto Eco é considerada uma das melhores do gênero.

Descrição: Este épico histórico, embora não seja uma comédia, tem momentos de humor e satiriza a cultura ocidental através dos olhos de um samurai japonês, o que o torna uma escolha interessante para esta lista.

Fato: Tom Cruise aprendeu a falar japonês para o papel e fez grande parte de suas próprias cenas de ação.

Descrição: A rivalidade entre Mozart e Salieri é retratada com humor e tragédia, refletindo a luta entre gênio e mediocridade, um tema recorrente na Era do Iluminismo.

Fato: O filme ganhou 8 Oscars, incluindo Melhor Filme e Melhor Ator para F. Murray Abraham.

Descrição: Este clássico da adolescência tem momentos de humor que refletem a busca pela identidade e a crítica social, temas que ecoam o espírito do Iluminismo.

Fato: O filme foi escrito e dirigido por John Hughes, um dos grandes nomes do cinema adolescente dos anos

Descrição: Baseado no romance de Umberto Eco, este filme mistura mistério, filosofia e humor, capturando a essência do pensamento iluminista através de um monge franciscano.

Fato: Sean Connery interpreta o monge William de Baskerville.

Descrição: Embora seja um épico histórico, o filme tem momentos de humor que destacam a ironia da vida do último imperador da China, que viveu durante a transição para a era moderna.

Fato: O filme foi o primeiro a ser autorizado a filmar dentro da Cidade Proibida.

Descrição: Embora seja mais um drama, o filme tem momentos de humor que refletem a busca pela liberdade de pensamento e expressão, valores centrais do Iluminismo.

Fato: Robin Williams recebeu uma indicação ao Oscar por seu papel como o professor John Keating.

Descrição: Embora não seja uma comédia pura, este filme histórico tem momentos cômicos que destacam a hipocrisia e a corrupção da corte francesa durante o Iluminismo, com uma pitada de romance e intriga.

Fato: O filme foi dirigido por Patrice Chéreau e ganhou o prêmio de Melhor Filme no Festival de Cannes.

Descrição: Embora seja uma comédia romântica moderna, o filme brinca com os ideais de liberdade e autoexpressão que foram fundamentais durante o Iluminismo.

Fato: O livro em que o filme é baseado foi inspirado em "Orgulho e Preconceito" de Jane Austen.

Descrição: Este filme retrata a vida do poeta libertino John Wilmot, 2º Conde de Rochester, cujas aventuras e sátiras refletem o espírito irreverente do Iluminismo. A comédia surge da crítica social e da liberdade de expressão.

Fato: Johnny Depp interpreta o papel principal e o filme foi baseado na peça de mesmo nome de Stephen Jeffreys.

Descrição: Este filme biográfico sobre Alan Turing tem momentos de humor que destacam a inteligência e a excentricidade do matemático, refletindo a era do Iluminismo.

Fato: O filme foi indicado ao Oscar de Melhor Filme e Melhor Roteiro Adaptado.

Descrição: Esta sátira do Monty Python, embora não se passe exatamente na Era do Iluminismo, captura o espírito de questionamento e irreverência que caracteriza o período.

Fato: O filme foi banido em vários países por ser considerado blasfemo.

Descrição: Este clássico do humor britânico é uma paródia dos contos de cavalaria e da lenda do Rei Arthur. Com cenas inesquecíveis como a "Inquisição Espanhola" e o "Cavaleiro Negro", o filme é um marco na comédia medieval.

Fato: O filme foi feito com um orçamento extremamente baixo, e muitos dos efeitos especiais são feitos de forma caseira e cômica.

Descrição: Este filme é uma mistura de romance, aventura e comédia, com uma história dentro de uma história. A narrativa sobre um jovem que resgata sua amada é cheia de momentos cômicos e personagens memoráveis.

Fato: O autor do livro original, William Goldman, aparece no filme como o avô que conta a história ao neto.

Descrição: Mel Brooks traz sua marca registrada de humor para esta paródia do clássico "Robin Hood". Com piadas sobre o próprio gênero de comédia medieval, o filme é uma sátira hilariante.

Fato: O filme contém várias referências a outros filmes de Mel Brooks, criando um universo interligado de comédia.

Descrição: Embora não seja uma comédia pura, este filme mistura aventura e humor com a história de um dragão e um cavaleiro que se unem para enganar um rei tirano. A química entre Sean Connery (voz do dragão) e Dennis Quaid é um destaque.

Fato: Sean Connery gravou suas falas para o dragão Draco em apenas três dias.

Descrição: Heath Ledger estrela como um plebeu que se disfarça de cavaleiro para competir em torneios medievais. Com uma trilha sonora moderna e uma abordagem irreverente à história, este filme mistura comédia e aventura de maneira encantadora.

Fato: A trilha sonora do filme inclui músicas de Queen, AC/DC e David Bowie, o que adiciona um toque moderno à narrativa medieval.

Descrição: Martin Lawrence interpreta um funcionário de parque temático que é transportado para a Inglaterra medieval. A comédia surge do contraste entre o mundo moderno e o medieval.

Fato: O filme foi filmado em locações na Irlanda para capturar a atmosfera medieval.

Descrição: Embora seja mais um drama histórico, este filme tem momentos de humor e ironia, especialmente nas interações entre os personagens da nobreza.

Fato: O filme é baseado em uma novela do século XVII.

Descrição: Embora seja um desenho animado, a história de Simba tem elementos medievais e é cheia de humor, especialmente com personagens como Timão e Pumba.

Fato: A trilha sonora do filme ganhou dois Oscars, incluindo a canção "Can You Feel the Love Tonight".

Descrição: Esta série, embora não seja um filme, tem episódios que podem ser assistidos como filmes independentes. Comédia e aventura se misturam na história de Uhtred, um saxão criado por vikings.

Fato: A série é baseada nos romances históricos de Bernard Cornwell.

Descrição: Este filme de animação conta a história de um rei cuja barba cresce descontroladamente, causando problemas no reino. É uma comédia leve e divertida para toda a família.

Fato: O filme foi inspirado em um livro infantil do mesmo nome.

Descrição: Embora seja ambientado na Índia colonial, o filme captura a ambição e a aventura, temas que ecoam a exploração e a conquista do Renascimento.

Fato: Sean Connery e Michael Caine eram amigos próximos na vida real, o que contribuiu para a química na tela.

Descrição: Embora seja mais um mistério, a trama se passa em um mosteiro medieval, refletindo a atmosfera e os conflitos intelectuais do Renascimento.

Fato: Sean Connery aprendeu latim para o papel, e o filme foi filmado em locais históricos na Itália.

Descrição: Este filme é uma comédia de fantasia que, embora não seja diretamente sobre o Renascimento, captura o espírito de aventura e romance da época.

Fato: O diretor Rob Reiner e o elenco frequentemente improvisavam diálogos, tornando o filme ainda mais engraçado.

Descrição: Este filme celebra a poesia e a liberdade de pensamento, valores que foram fundamentais durante o Renascimento.

Fato: Robin Williams improvisou muitas das cenas mais memoráveis do filme.

Descrição: Baseado em uma lenda do século XVII, este filme mistura intriga política e aventura, elementos comuns no Renascimento.

Fato: Leonardo DiCaprio interpretou dois papéis distintos no filme, algo que ele nunca havia feito antes.

Descrição: Uma comédia romântica que imagina a vida de William Shakespeare, capturando a essência do teatro e da paixão renascentista.

Fato: O filme ganhou sete Oscars, incluindo Melhor Filme e Melhor Atriz para Gwyneth Paltrow.

Descrição: Embora seja ambientado no Japão do século XIX, o filme aborda temas de honra e tradição, que também eram centrais no Renascimento europeu.

Fato: Tom Cruise aprendeu a falar japonês para o papel e passou por um rigoroso treinamento de artes marciais.

Descrição: Este filme mistura elementos do Renascimento com uma narrativa moderna, trazendo à tona a loucura e a genialidade de Dom Quixote, uma figura icônica da literatura renascentista.

Fato: O projeto levou quase 30 anos para ser concluído, com várias tentativas de produção e mudanças de elenco.

Descrição: Embora seja ambientado no início do século XX, o filme aborda a luta pelo poder e a importância da comunicação, temas que ressoam com o Renascimento.

Fato: Colin Firth ganhou o Oscar de Melhor Ator por sua atuação como o Rei George VI.

Descrição: Embora não seja diretamente sobre o Renascimento, este filme satiriza a religião e a sociedade, temas que também eram relevantes naquela época. A comédia britânica é conhecida por sua abordagem irreverente.

Fato: O filme foi banido em vários países por seu conteúdo considerado ofensivo. A cena final foi filmada em um único take.

Descrição: Fred e seus amigos se envolvem em um torneio de luta livre pré-histórica, trazendo um novo nível de comédia e ação para Bedrock.

Fato: Este filme combina personagens da série original com lutadores da WWE.

Descrição: Ringo Starr estrela como Atouk, um homem das cavernas que lidera uma revolução contra o tirano Tonda, trazendo humor e música para a vida pré-histórica.

Fato: O filme foi um dos primeiros a usar a técnica de stop-motion para criar animais pré-históricos.

Descrição: Este filme é uma adaptação da clássica série de TV, trazendo Fred Flintstone e sua família para a tela grande, mostrando suas aventuras em Bedrock com um toque de modernidade.

Fato: O ator John Goodman, que interpretou Fred, perdeu 100 libras para o papel, mas ainda assim usou uma roupa especial para parecer mais robusto.

Descrição: Uma prequela do filme de 1994, mostrando como Fred e Wilma se conheceram e se apaixonaram em uma Las Vegas pré-histórica.

Fato: O filme foi lançado diretamente em vídeo no Brasil.

Descrição: Fred e Barney se envolvem em um campeonato de beisebol pré-histórico, trazendo risadas e uma lição sobre trabalho em equipe.

Fato: Este é um dos primeiros filmes animados baseados na série original.

Descrição: Embora não seja estritamente sobre a Idade da Pedra, este filme animado mostra animais pré-históricos em uma aventura que captura o espírito da época.

Fato: O personagem Scrat, o esquilo, foi criado para ser apenas um personagem secundário, mas se tornou um dos mais populares da franquia.

Descrição: Uma família pré-histórica enfrenta os desafios de um mundo em mudança, encontrando um jovem nômade que os ajuda a sobreviver e a evoluir.

Fato: O filme foi indicado ao Oscar de Melhor Filme de Animação em

Descrição: Dois caçadores da Idade da Pedra, Zed e Oh, se aventuram fora de sua aldeia e encontram várias civilizações antigas, incluindo Sodoma e Gomorra.

Fato: O filme foi dirigido por Harold Ramis, conhecido por seu trabalho em "Caddyshack" e "Ghostbusters".

Descrição: Fred e Wilma enfrentam problemas no casamento, mas com a ajuda de amigos e uma viagem de férias, eles redescobrem o amor.

Fato: Este filme foi lançado diretamente em vídeo e é um dos menos conhecidos da franquia.

Descrição: Fred e Barney participam dos Jogos Olímpicos pré-históricos, enfrentando desafios e competindo por medalhas de pedra.

Fato: Este filme foi lançado diretamente em vídeo e é uma homenagem aos Jogos Olímpicos.

Descrição: Ringo Starr estrela como Atouk, um homem das cavernas que tenta conquistar a mulher de seus sonhos e liderar sua tribo. O filme é uma comédia slapstick com um humor visual e linguagem inventada.

Fato: Foi um dos primeiros filmes a usar a técnica de "stop motion" para animar animais pré-históricos.

Descrição: Embora não seja ambientado na pré-história, o filme envolve um homem das cavernas congelado que é descongelado por dois adolescentes, resultando em situações cômicas ao tentar adaptá-lo à vida moderna.

Fato: Brendan Fraser, que interpreta o homem das cavernas, teve que aprender a falar uma linguagem inventada para o papel.

Descrição: Este filme é uma adaptação da famosa série de TV, trazendo Fred Flintstone e sua família para a tela grande. A comédia se baseia nas aventuras cotidianas de Fred e seus amigos na cidade de Bedrock, com um humor que mistura a vida moderna com a pré-história.

Fato: Foi o primeiro filme baseado em uma série de TV animada a ser lançado nos cinemas. John Goodman, que interpretou Fred, foi escolhido por sua semelhança física com o personagem.

Descrição: Uma prequela do primeiro filme, mostrando como Fred e Wilma se conheceram e se apaixonaram, com muitas risadas e referências à cultura pop da época.

Fato: O filme foi lançado diretamente em vídeo, mas ainda assim teve um elenco de estrelas.

Descrição: Embora não seja estritamente sobre a pré-história, "A Era do Gelo" é uma comédia que se passa em um período glacial, onde animais pré-históricos como mamutes e tigres-dentes-de-sabre vivem aventuras hilárias.

Fato: O personagem Scrat, o esquilo que persegue sua noz, foi criado originalmente para ser apenas um personagem secundário, mas se tornou um dos favoritos do público.

Descrição: Continuação das aventuras de Manny, Sid e Diego, agora enfrentando o derretimento das geleiras. A comédia continua com novos personagens e situações hilárias.

Fato: O filme introduziu o personagem Ellie, uma mamute que acredita ser um gambá.

Descrição: Este filme conta a história de uma família pré-histórica que precisa se adaptar a um mundo em mudança. A comédia surge das tentativas de Grug, o patriarca, de manter sua família segura enquanto eles exploram novos territórios.

Fato: O design dos personagens foi inspirado em animais pré-históricos, com o objetivo de criar uma aparência mais realista e menos caricatural.

Descrição: Jack Black e Michael Cera estrelam como dois caçadores da Idade da Pedra que, após serem expulsos de sua tribo, embarcam em uma jornada que os leva a conhecer figuras bíblicas e históricas de forma cômica.

Fato: O filme foi originalmente concebido como uma série de TV, mas foi transformado em um longa-metragem.

Descrição: Neste terceiro filme, o grupo encontra um mundo subterrâneo cheio de dinossauros, proporcionando novas oportunidades para humor e aventura.

Fato: O personagem Buck, um caçador de dinossauros, foi inspirado em personagens de filmes de aventura dos anos

Descrição: A família de Manny é separada pela deriva continental, levando a um resgate cheio de humor e perigos pré-históricos.

Fato: Este foi o primeiro filme da franquia a ser lançado em 3D.