A coleção de filmes soviéticos sobre surrealismo é uma verdadeira joia para os cinéfilos que buscam algo além do convencional. Esses filmes não apenas desafiam a lógica e a realidade, mas também oferecem uma visão profunda da psique humana e da sociedade soviética através de uma lente artística única. Cada filme desta seleção é uma obra-prima que mistura elementos do absurdo, do fantástico e do simbólico, proporcionando uma experiência cinematográfica inesquecível e uma oportunidade de explorar a criatividade sem limites.

O Homem com a Câmera (1929)
Descrição: Este filme experimental de Dziga Vertov é um exemplo brilhante de surrealismo, onde a realidade é distorcida através de técnicas de montagem e truques de câmera, criando uma narrativa visual que transcende o tempo e o espaço.
Fato: Vertov usou uma variedade de técnicas inovadoras para a época, incluindo câmera lenta, congelamento de quadros e sobreposição de imagens.


O Arco-Íris (1969)
Descrição: Este filme de Sergei Parajanov é uma ode visual ao poeta armênio Sayat-Nova, onde cada cena é uma pintura viva, cheia de simbolismo e surrealismo, desafiando a narrativa linear.
Fato: Parajanov foi preso e seu filme foi inicialmente censurado pelas autoridades soviéticas por seu estilo não-convencional.


O Espelho (1975)
Descrição: Andrei Tarkovsky cria um mosaico de memórias, sonhos e realidade, onde o surrealismo se manifesta através da fusão de passado, presente e futuro, explorando a identidade e a memória de uma maneira profundamente poética.
Fato: Tarkovsky usou sua própria mãe e filho no filme, adicionando uma camada de autenticidade emocional.


A Ascensão (1977)
Descrição: Larisa Shepitko utiliza elementos surrealistas para retratar a jornada de dois partisans durante a Segunda Guerra Mundial, onde a realidade se mistura com visões e sonhos, criando uma narrativa poderosa e simbólica.
Fato: Este foi o último filme de Shepitko antes de sua trágica morte em um acidente de carro.


Stalker (1979)
Descrição: Outra obra-prima de Tarkovsky, "Stalker" leva o espectador em uma jornada surreal através da "Zona", um lugar onde os desejos se tornam realidade, mas a realidade é distorcida e questionada a cada passo.
Fato: O filme foi filmado em locações reais, incluindo uma usina química abandonada, que adiciona uma atmosfera autêntica ao surrealismo do filme.


O Homem que Foi Quinta-Feira (1987)
Descrição: Baseado no romance de G.K. Chesterton, este filme soviético mistura espionagem com elementos surrealistas, criando uma atmosfera de mistério e absurdo que questiona a realidade e a identidade.
Fato: O filme foi uma das primeiras produções soviéticas a explorar o gênero de espionagem com um toque surrealista.


A Casa do Sol (1980)
Descrição: Este filme de Yevgeny Yevtushenko é uma mistura de realismo mágico e surrealismo, onde a casa do título se torna um símbolo de esperança e sonhos em meio à repressão.
Fato: Yevtushenko, mais conhecido como poeta, trouxe sua sensibilidade literária para o cinema, criando uma obra única.


O Homem do Boulevard des Capucines (1987)
Descrição: Uma comédia surrealista sobre a chegada do cinema ao Velho Oeste, onde o absurdo e o fantástico se encontram para criar uma sátira sobre a influência da cultura ocidental.
Fato: O filme é uma homenagem ao cinema mudo e ao poder transformador da sétima arte.


O Cão do Jardineiro (1996)
Descrição: Este filme de Pilar Miró, embora não seja soviético, foi dublado para o português e é um exemplo de como o surrealismo pode ser usado para explorar temas de poder, desejo e traição.
Fato: O filme é baseado em uma peça do século XVII, mas traz uma visão moderna e surrealista.


O Homem que Não Dormia (1989)
Descrição: Este filme soviético é uma exploração surrealista da insônia e da paranoia, onde a realidade se desfaz em um pesadelo contínuo, refletindo as tensões da era soviética.
Fato: O filme foi um dos últimos a ser produzido antes da dissolução da União Soviética, capturando o espírito de uma época de mudanças.
